Размер шрифта
Цветовая схема
Пр. Генерала Острякова, 70, Севастополь +7 (8692) 48-12-03 +7 (978) 903-77-42
Купить билет

Огромной известностью выдающийся маринист Иван Константинович Айвазовский пользовался не только в России, но и в Турции. Он несколько раз совершал путешествия в страну, в которой своеобразно соединились черты восточной и западной культур.

Первый раз живописец побывал в ней в 1845 году: художник входил в состав Средиземноморской географической экспедиции к берегам Турции и Малой Азии под руководством известного русского географа и мореплавателя Фёдора Литке. Тогда не только Константинополь, но и его окрестности покорили мастера. Он много и «цепко» рисовал с натуры, а по окончании экспедиции написал большое количество работ, в том числе и с видами столицы.

Впечатления от путешествия были необычайно яркими. Айвазовский считал Константинополь самым красивым городом мира и в течение жизни не раз возвращался к изображению его видов, неоднократно устраивал.

Картина «Вид Босфора» была написана в 1864 году, через несколько лет после второй поездки маэстро в Константинополь. В 1856 году по окончании Крымской (Восточной) войны по пути из Франции он побывал в «этом сказочном городе», где был очень тепло встречен местной армянской диаспорой. Впоследствии часто экспонировал там свои полотна, а султан Абдул-Меджид I в знак преклонения перед его творчеством даже наградил Ивана Константиновича орденом «Нишан Али» IV степени и заказал ему серию видов Босфора.

На полотне из севастопольского собрания Айвазовский показал панорамный вид на Константинополь при закате солнца со стороны Босфора. В картине очевидно влияние реалистических тенденций, характерное для его творчества того времени: нет «сильных страстей», шторма, сцен кораблекрушений и даже «лунной дорожки» на водной глади, изображен тихий вечер, будничная жизнь на проливе.

Однако выверенное композиционное решение и живописная система с довольно тонкой колористической разработкой остались в русле традиций академизма. Он мастерски написал изящные силуэты минаретов и дворцов, выделяющихся на фоне золотистого неба, величественного восточного города. И все-таки, от эффектности «закатного» освещения художник не смог до конца отказаться.

Богаевский Константин Фёдорович

Родился в 1872 в Феодосии, умер в 1943 там же.

Пейзажист. Учился в 1880-х у А. И. Фесслера, в студии И. К. Айвазовского (Феодосия); в АХ (1891–1897) у А. И. Куинджи, А. А. Киселева. Участник выставок: «Нового общества художников» (1905–1910, член-учредитель); «Мир искусства» (1911–1915); СРХ (1908, 1911); ТЮРХ (1906–1910, с 1910 — член ТЮРХ); Московского общества художников (1908–1912); «Жар-цвет» (1924–1928); «Осенний салон», (Париж, с 1906 пожизненный член); всемирных и др. Персональные выставки: Казань, 1927; Москва, К 30-летию творческой деятельности, 1928; Феодосия, 1932; Москва, 1961, К столетию со дня рождения, 1972; Симферополь, 1967. С 1933 — заслуженный деятель искусств РСФСР.

Другие экземпляры коллекции
Последние лучи
Богаевский Константин Фёдорович
Два пейзажа Богаевского в собрании музея — «Последние лучи» и «Южная страна» — это две легенды.
Портрет князя С. М. Голицына
Тропинин Василий Андреевич
Из четырех портретов кисти В. А. Тропинина в собрании музея наиболее известен «Портрет князя С. М. Голицына».
Оттепель
Горбатов Константин Иванович
Картина пленяет своей лиричностью, богатством и разнообразием цветовых оттенков.
Севастополь. Рыбачья бухта
Коровин Константин Алексеевич
Вечер. Берег моря
Орловский Владимир Донатович
На картине изображен находящийся от Рима в 40 километрах приморский городок на Тирренском побережье — Порто д’Анцио.
Пряха
Бодри Карл-Фридрих Петрович
Картина «Пряха» написана художником еще в период обучения в Академии и во многом противоположна работам А. Г. Венецианова, его школы, стремившихся преодолеть каноны академической живописи.
Константинополь при луне
Айвазовский (Гайвазовский), Иван (Оганес) Константинович
Пейзаж «Константинополь при луне» не только демонстрирует восторженное отношение мастера к этому удивительной красоты городу, лирическое настроение людей, подчеркнутое состоянием природы, но и композиционное, и техническое мастерство живописца.
На берегу Черного моря
Коровин Константин Алексеевич
Картина «На берегу Черного моря» по праву может считаться программной в творчестве художника начала 1900-х годов.