Размер шрифта
Цветовая схема
Пр. Генерала Острякова, 70, Севастополь +7 (8692) 48-12-03 +7 (978) 903-77-42
Купить билет

Выдающийся русский художник Абрам Ефимович Архипов после окончания Московского училища живописи, ваяния и зодчества увлекался бытовым жанром и первоначально примыкал к позднему передвижничеству, а впоследствии стал активным участником «Союза русских художников».

После предпринятого Архиповым в 1902 году путешествия к Белому морю, тематическая направленность его произведений и манера письма значительно изменились. С этого времени он обращается к чистому пейзажу, запечатлевает уникальную северную природу и сознательно выбирает самые глухие места.

Изображая скромные деревни, лодки, мостки, деревянные избы и сараи, спускающиеся к глади реки, художник стремился отыскать живописные средства, позволяющие ему запечатлеть кристальную чистоту и холодность воды, влажность воздуха... Уже в работе из севастопольского собрания очевиден переход к свободной пастозной манере письма, мазок стал фактурным, но послушным и пластичным, а в палитре преобладает строгая серо-коричневая и чуть голубоватая со множеством оттенков гамма.

В данном пейзаже художника прекрасно передано переходное состояние природы, он наполнен светлой и немного грустной поэзией. Архиповские пейзажи северных мест стали заметными «участниками» выставок «Союза русских художников» в начале XX века.

Архипов (Пыриков) Абрам Ефимович

Родился в 1862 в д. Егорово, Рязанская губерния, умер в 1930 в Москве.

Жанрист, пейзажист, портретист. Учился в МУЖВЗ (1877–1883; 1886–1888) у В. Г. Перова, В. Д. Поленова; в АХ (1884–1886). Преподавал в МУЖВЗ (1894–1918); Свободных художественных мастерских (1918–1920); ВХУТЕМАСе, Москва (1922–1924). С 1898 — академик; с 1916 — действительный член АХ; с 1927 — народный художник РСФСР. Участник выставок: ТПХВ (1889 −1901, с 1891 — член ТПХВ); МОЛХ (1889–1893); «36-ти художников»; «Мир искусства»; СРХ (член-учредитель, 1903–1914); АХРР (член-учредитель, 1923–1928); зарубежных и др.

Другие экземпляры коллекции
Последние лучи
Богаевский Константин Фёдорович
Два пейзажа Богаевского в собрании музея — «Последние лучи» и «Южная страна» — это две легенды.
Южная страна
Богаевский Константин Фёдорович
Краткий этап в живописи Богаевского с его культом трагического, дисгармоничного сменился вскоре новым – воспевающим «райский расцвет земли».
Зимнее утро
Грабарь Игорь Эммануилович
Пейзаж «Зимнее утро», созданный в Дугино, — это дивная оркестровая симфония красок и форм, состоящая из множества фактурных мазков, своеобразных перезвонах чистого цвета, что напоминает об увлечении Грабаря дивизионизмом — разложением цвета — использование раздельных, несмешанных на палитре дополнительных цветов, рассчитанное на их оптическое смешение на холсте.
Лес осенью. Папоротники
Левитан Исаак Ильич
Портрет И. С. Тургенева
Репин Илья Ефимович
Данная работа долгие годы находилась в мастерской художника и только в начале XX века была продана варшавскому коллекционеру Н. Н. Максимовскому.
Зима
Крымов Николай Петрович
Эта работа до революции экспонировалась на выставке «Союза русских художников», в 1925 году выставлялась в Третьяковской галерее на выставке «Крестьянин в русской живописи», а в 1984 — в Москве на персональной выставке Н. П. Крымова в Центральном доме художника.
Пряха
Бодри Карл-Фридрих Петрович
Картина «Пряха» написана художником еще в период обучения в Академии и во многом противоположна работам А. Г. Венецианова, его школы, стремившихся преодолеть каноны академической живописи.
Астры и помидоры
Коровин Константин Алексеевич
В полотне «Астры и помидоры» жизненные проблемы как бы отходят на дальний план, натюрморт получился ярким, звучным, радостным, как бы вопреки тому, что 1919 год был голодным, тяжелым для всей России и особенно для Коровина.